名字： 李曉倩
年齡： 26
現居住地： 廣州

近年主要基于對作為個體的人的自身內在的關注，以生活經歷和成長過程中的情感為主，微觀事物被作為個體意識投射的產物呈現出來。創作形式插畫，架上繪畫，攝影，裝置。






視覺中國： 請用幾個詞概括自己的作品？
李曉倩：女性 微情感


視覺中國：作品透著一種童話色彩，您自己是怎么看的？
李曉倩：哈哈，可能給觀眾的感覺比較小清新，每個階段的心情和想表達的方式不同吧。

視覺中國：您是怎樣開始構思一幅新作品？

李曉倩：對我來講創作是生活中很重要的一部分，用創作記錄生活，這個記錄生活可能是一些生活中細細碎碎的小片段，可能是哪一天做的一個夢，也可能作為是某段時間壓力大的一種緩解，我承認創作某些時候是一種緩解傷痛和療愈的方法。

視覺中國：最喜歡畫的題材是什么？靈感源于哪里？

李曉倩：近年的靈感來自于我自己。自己的情感，自己的生活，自己對社會的關注與對這個世界的理解等等。因為無論任何創作和表達最初都是由作為個體的自己大腦運作和內心出發的，怎么都拋不開這種身份識別。

視覺中國：有沒有特別想合作的對象，或者說特別想為哪位作家的小說，詩集或電影等等創作插畫?

李曉倩：我最喜歡的導演是姜文，他的作品魔幻現實主義風格很強烈，楊德昌的文字有力又溫暖，胡德夫的歌和臺灣原住民的音樂我都很愛。其實如果可以的話很想嘗試音樂，影像與插畫結合的互動項目。因為音樂這種藝術形式對傳達一種情緒或者訴說一個故事也是很有感染力能讓觀者接受到的。

視覺中國：您希望自己的作品能傳達什么東西給觀者？

李曉倩：每一張作品都想傳遞一種情緒，或者講一個故事吧。最主要的是我沒辦法拋開自己是女性的這個身份，所以一開始這種女性細膩，敏感的某些東西當然是給觀看者最直接的印象。

視覺中國： 平時會在怎樣的環境下創作？
李曉倩：畫畫都是在家里的客廳，偶爾把作品或者新的想法帶去系里的工作室和前輩聊聊，思想的交流也會使自己的作品完成的更好。

視覺中國： 創作時會遇到無法突破的點嗎？通常你是怎么解決？

李曉倩：我覺得相對于個人來講每段時期都有自己的創作瓶頸吧，這其實也是能力進步和提升的預兆，這就好像一盆正在生長的植物，每隔一段時間水分和養分不夠了就要給它澆水施肥一樣，創作的澆水施肥對于我來說就是看書看電影或者出去玩，看一些不一定和專業有關的書，一些平時自己不會選來看的電影，接觸一些不同領域的朋友什么的。從書里的一個故事，電影里一個鏡頭，朋友的一句話都有可能幫你沖破瓶頸。


視覺中國： 您對目前的生活滿意嗎？
李曉倩：基本上滿意


視覺中國： 閑暇時怎樣打發時間？
李曉倩：運動，看電影，聽音樂，去一些比較有特色的小酒吧咖啡館坐坐。


視覺中國： 家里有養寵物嗎？
李曉倩：有一只貓豆豆和一只狗Maybol，豆豆很孤傲，Maybol很粘人，被朋友笑稱為一個女神一個屌絲。Maybol的眼神和豆豆的呼呼聲很治愈，很多時候它們也是我的創作對象。


視覺中國：最向往的城市？
李曉倩：其實我覺得每一個城市都有它獨特的氣息和性格，每個獨特的氣息都很吸引我去了解，所以很愛旅行到處走走，見到的人和物多了心會變得原來越寬，而當代藝術創作恰好需要這種寬度和包容，如果一定要說最向往可能是希臘吧。純度明度很高的白房子和海讓我覺得有種極度純潔的感覺。


視覺中國： 想過怎樣的生活？
李曉倩：有一份穩定的工作，平時有一部分固定的時間堅持創作，自己有空煮東西吃，有時間回家鄉看看爸媽看看海，生活簡單但有質量。


視覺中國： 對視覺中國有什么想說的嗎？對視覺有什么期望?
李曉倩：從大學時期就開始接觸視覺中國，感覺視覺中國是一個對藝術家，設計師來說很好的相互交流的平臺，對藝術愛好者來說也有一個學習鑒賞的環境。期望越來越多的合作項目或計劃咯。


視覺中國：您希望”新銳100”能達到什么樣的效果?
李曉倩：“新銳100”給年輕藝術家更多展示自己的機會，在設計和藝術界限十分不明顯的當下，這種交流和融合是十分必要的。如果可以有一些扶持藝術家設計師的計劃或者國際交流的項目我覺得會更豐富和多元。

作品欣賞：